 Человек всегда относился к кукле особым образом, поскольку с древних времен она играла таинственную роль, связанную с понятиями жизни и смерти. Соотносимая с мистериями, обрядами и ритуалами, постепенно она утратила свое магическое значение, став простой игрушкой, а позже статусным украшением интерьера. Трудно поверить, что изначально куклы ассоциировалась с понятиями жизни и смерти, в них воплощалось мифологическое мышление древних - противопоставление мертвого и живого. Предшественниками кукол-игрушек были куклы-идолы, истуканы, кумиры, божества, созданные из глины, камня, рога и кости. В «театре теней», смысл которого состоял в обрядовом общении с духами посредством кукол, изготовляемых из листьевМастер-кукольник старался проработать как можно четче нос, уши и рот, используя один из пяти символичных цветов: белый, желтый, синий, красный и черный. Куклы-марионетки стали первыми атрибутами игры, как и перчаточные (они же «буратино»), и теневые куклы — плоские фигурки, из промасленной разноцветной бумаги, прижимаемые во время действия к экрану со стороны источника света. Все они были управляемы человеком. Переворот в кукольном деле произошел лишь в XIX веке: мастер Фридрих Миллер создал фигурку из папье-маше (буквально «жеваная бумага» смесь бумаги, песка, цемента и муки). Он изменил не только саму куклу, но характер ее изготовления. Эти куклы вышли в массовое европейское производство, утратив черты кустарности и фольклора.
(…)Сегодня куклы встречаются нам довольно часто в театрах, магазинах, мы видим их на экранах телевизоров, они становятся частью рекламных акций. И все же, на фоне победоносно шагающих серийных игрушек, в XX веке не забыт такой загадочный жанр искусства как художественная авторская кукла. В отличие от театральной куклы, кукольной анимации, от детских кукол для «игры», эти произведения созданы исключительно для созерцания и порой поражают своей «неигрушечной глубиной». К настоящему времени этот вид искусства сформировался, обрел собственные направления и течения, имеет своих «классиков» и «авангардистов». Современные авторы создают работы, которые трудно назвать куклами в привычном понимании этого слова, несмотря на использование всем известных технологий. Их нельзя отнести к бутафории, скульптуре малых форм или одетой скульптуре. Это подробные, отточенные, практически ювелирные объекты — результат экспериментов художника, поиска новых приемов, сочетаний фактур и стилей. Более подробно об авторской кукле, ее особенностях и области применения рассказывает генеральный директор и ведущий дизайнер Творческого Объединения «Гранат» Светлана Андреева-Щепетева: «Когда бурное развитие кукольной индустрии в конце XX века привело к тому, что штамповая, безликая продукция буквально заполонила рынок, возрос спрос на работы, изготовляемые малыми партиями или в единственном экземпляре. Подобное изделие могли позволить себе далеко не все, а лишь состоятельные люди, такие как жена бывшего президента Барбара Буш или актриса Деми Мур, потому что цена на него достигала нескольких тысяч долларов. И сегодня авторская кукла от всемирно известного мастера ценится на вес золота. Бесспорно, в наше время кукла — одно из самых востребованных декораторских направлений в оформлении интерьера. Однако, приобретая, например, «фарфоровую красавицу» в одном из местных сувенирных магазинов, вы рискуете обнаружить такую же у соседа. Современные люди, живущие насыщенной, но довольно однообразной суетной жизнью, где все так типизировано, стремятся выделиться и отделиться, подчеркнуть свою индивидуальность. Желая привнести в свой интерьер искомый колорит, отражающий личные пристрастия, эмоции и настроения, человек постарается украсить его единственным в своем роде предметом, например, авторской куклой, которую можно купить и по более доступной цене (…).Кукла — яркая деталь, которая может стать доминирующим интерьерным акцентом, несмотря на, казалось бы, малую масштабность. Они могут быть не только декоративным элементом, как мы привыкли считать (вспомним «бабушкину коллекцию» фарфоровых балерин с безупречными «детскими лицами»), но и функциональным предметом. «Оформляя квартиру в английском стиле, мы, например, предложили заказчику разработать серию авторских кукол-держателей для книг в библиотеку, — продолжает Светлана. — Это характерные лондонские персонажи, созданные из кукольного пластика: дворецкий, пожилая леди и тому подобное. Они изображены утрированно, карикатурно, но очень эффектно и фактурно. Помимо одиночных кукольных фигурок или композиций, состоящих из нескольких элементов, декораторы могут создавать сложные сюжетные миниатюры.
|
